Вопрос «как заработать» является, пожалуй, одним из самых популярных среди представителей творческих профессий. :)

Оно и неудивительно – если хочешь заниматься, скажем, рисованием, то хорошо бы, чтоб любимое дело давало какую-то материальную отдачу. Нередко без нее становится непросто выкраивать драгоценное время на творчество или что-то близкое к тому.

Предложенный ниже список не претендует на исчерпывающую полноту, однако что-то оттуда может принести Вам новые идеи. Некоторые пункты не подразумевают доход сам по себе, а, скорее, говорят о том, как можно повлиять на увеличение этого самого дохода.

К тому же, подавляющее большинство авторов, ведущих блоги и снимающих видео, признаются, что их доход формируется путем сочетания нескольких источников.

Итак, откуда могут приходить деньги?

  • Первый вариант, который сразу приходит на ум большинству – работа на заказ, выполнение каких-то проектов для клиентов.

Это весьма общее понятие, т.к. к данной категории можно отнести как создание картин разных жанров, так и иллюстрацию, и графический дизайн, и т.д. В общем, это любые виды работы, где к Вам как к специалисту в своей области обращаются люди, которым Вы можете помочь решить их проблему или задачу.

В качестве клиентов могут выступать обычные люди, которые хотят что-то красивое и полезное для себя, или же крупные и мелкие фирмы, издательства и т.д.

Вопреки популярному среди новичков мнению, не все, кто связан с различными формами визуального творчества, берут заказы или формируют львиную долю своего дохода именно этим способом. Есть люди, которым (по каким угодно причинам) не нравится работать с клиентами, и они весьма успешно находят иные варианты.

В принципе, сюда же можно отнести и какую-то художественную работу по найму.

  • Лицензирование

Суть данного способа заработка в том, что автор создает некий графический продукт и продает права на его использование в коммерческих целях другим лицам. Например, можно нарисовать дизайн для одежды и продать права для изготовления и продажи партии футболок какой-то компании – на определенный срок и для определенной территории.

Огромное преимущество данного варианта в том, что лицензионные сделки обычно имеют ограничения (в частности, по срокам) и автор может получать прибыль с однажды созданной графики много, много раз. Порой суммы с одной работы получаются весьма и весьма солидными.

К тому же, возможно находить заинтересованных в Вашей работе людей уже после того, когда Вы что-то создали, а это большой плюс для монетизации именно Ваших идей (в отличие от работы с конкретным клиентом, когда создается что-то специально для него).

Про лицензирование я написала целую книгу, систематизировав опыт успешных авторов, и в ней Вы можете ознакомиться с основными понятиями и рекомендациями.

  • Преподавание

Чтобы начать преподавать, не нужно знать и у меть всего – достаточно знать и уметь немного больше, чем кто-то другой, кого Вы можете научить и тем самым облегчить жизнь этого человека. Поскольку дорога к совершенству никогда не кончается, имеет смысл начать преподавать так скоро, как это возможно в Вашем случае. Вопрос лишь в желании!

Вариантов много: создание курсов, статей, книг, проведение мастер-классов и вебинаров, обучение онлайн и офлайн. Благодаря Интернету возможности расширились едва ли не безгранично.

  • Стоки и рынки графики

Думаю, тут особо и пояснять нечего, ведь о Shutterstock или Creative Market наверняка слышали все. :D

Огромный плюс подобного пути в том, что это условно пассивный доход (который, впрочем, не отменяет необходимости работать и быть в процессе). Кому не захочется получать деньги за то, что уже было создано раньше, и иметь возможность ненадолго отойти от дел, сохраняя при этом приток денежных средств?

Несмотря на кажущуюся легкость, этот вариант заработка также требует значительных усилий, как для нахождении «правильных» идей и анализа рынка, так и для создания непосредственно продуктов и их оформления.

  • Принтшопы

Это еще один известный вариант получения дохода. Компании, работающие по модели print on demand, дают возможность авторам разместить свои дизайны у себя на сайте, и когда находится покупатель, заинтересованный в продукте с данным дизайном, специально для него изготавливают экземпляр.

Ассортимент продуктов обычно широкий: разнообразная одежда, настенные принты, постеры, наклейки, кружки и т.д.

Для автора это довольно удобно, потому что процесс изготовления, отправки заказа, общения с клиентом и решение возможных проблем ложится на плечи компании-принтшопа.

К тому же, принтшопы – своего рода ступенька к лицензионным сделкам с различными компаниями, которые занимаются изготовлением и продажей продуктов, ведь через сотрудничество с принтшопами можно прощупать саму концепцию создания графики для продуктов и определенного рынка.

Наиболее популярные и доходные принтшопы: RedBubble, DesignByHumans, Threadless, Society6.

Некоторые сайты дают приятную возможность «натянуть» графику на мокап и посмотреть, как оно будет смотреться на продукте или в интерьере. Хоть это и примерное представление, но всё же… :)

А вообще, достаточно вбить в поисковик что-нибудь вроде «sell art online» и получится очень большой список сайтов, работающих по принципу печати по требованию. Есть и российские/украинские компании, однако я не буду приводить конкретные рекомендации ввиду отсутствия личного опыта работы с ними.

  • Производство и продажа своих продуктов

Некоторые авторы предпочитают делать продукты со своими рисунками самостоятельно. Это могут быть настенные принты, одежда, наклейки, открытки и многое другое.

Можно сказать, что это более продвинутый уровень по сравнению с принтшопами, т.к. тут Вы контролируете процесс практически от и до.

Кто-то занимается процессом печати самостоятельно, кто-то сотрудничает со специализированными фирмами. Некоторые сервисы обеспечивают даже отправку готового продукта Вашему покупателю. Это может быть особенно удобно, например, если Вы находитесь в одной стране, а Ваши покупатели и фирма-печатник — в другой. На стоимости пересылки такой вариант сказывается также весьма благотворно.

Стоит иметь в виду, что для получения отличного результата нужно чуть более серьезное оборудование, чем обычный домашний принтер. По крайней мере, именно такое мнение можно чаще всего услышать от художников и иллюстраторов, которые сами производят и продают что-то со своими шедеврами :)

Одно из важных преимуществ такого варианта в том, что тут Вы сами контролируете качество (зачастую нужно несколько этапов сверки и настройки, чтобы удостовериться, что принт действительно похож на оригинал, и качество на том уровне, который Вы хотите).

Как потенциальный минус – Вы ответственны за отправку, коммуникацию с покупателем и т.д. Как говорят многие авторы, сделавшие данный способ серьезным источником дохода, это все требует в несколько раз больше времени и усилий, чем кажется в начале.

  • Etsy и другие онлайн-площадки

По смыслу, этот вариант тесно примыкает к производству и продаже своих продуктов, сайт выступает лишь в качестве витрины и площадки для привлечения покупателей. Можно продавать как осязаемые, так и, зачастую, цифровые продукты.

Например, если не можете или не хотите отсылать покупателям осязаемый продукт вроде настенного принта, можно выложить на продажу цифровую версию рисунка, которую желающие смогут скачать и распечатать самостоятельно.

Кстати, если Вам не по душе использовать чью-то площадку, вполне можно создать что-то свое – например, на собственном сайте.

  • Patreon

На данный момент, Patreon довольно популярен, и популярность только растет. Суть данного сайта в том, что автор может продолжать делать то, что он или она делает (создавать рисунки, картины, уроки, музыку, видео и т.д.), а аудитория вознаграждает данного автора деньгами для продолжения и развития этой полезной и интересной им деятельности.

Есть множество вариантов, что же можно предложить своей аудитории: эксклюзивный допуск «за кулисы», возможность увидеть предварительные наброски или скачать файл готовой работы в высоком разрешении, даже принять участие в творческом процессе (например, повлиять на выбор темы для следующего рисунка). Немало авторов успешно реализует свой преподавательский потенциал через Patreon.

На данный момент, есть два вида таких вознаграждений (думаю, пожертвование тут не совсем уместное слово, потому что фолловеры нередко получают от автора огромную ценность — относительно тех денег, что они «пожертвовали»).

Первый вариант – определенная сумма ежемесячно, и эта сумма зависит от того, насколько крупный кусок ценности человек хочет получить – например, видео-туториал будет стоить дороже текстового урока, а личная или групповая консультация-вебинар — еще дороже.

Второй вариант – когда определенная сумма перечисляется за каждую единицу контента. То есть, к примеру, если один видеотуториал равен $10, и таких туториалов выпускается два в месяц, то автор получит $20 за данный период. Это при условии, что этот конкретный человек из аудитории автора заинтересован в обоих видео, ведь обычно можно и отказаться, если какой-то материал тебе не нужен.

Как правило, сумма перечислений от одного человека получается совсем небольшой, что-то в диапазоне $1-15 в месяц или за единицу контента, иногда больше – особенно, если речь идет о личных консультациях, коучинге, творческом руководстве или чем-то подобном. В итоге может набежать вполне приличная сумма, достаточно посмотреть на топ Patreon’а.

  • Продажа каких-нибудь полезных продуктов

Этот пункт логически вытекает из предыдущего, и я скоро поясню, почему.

Многие люди хотят не просто смотреть на результаты труда автора, но и понять, как он-она развили свои практические навыки и достигли своего нынешнего положения. Поэтому пользуется спросом всё то, что поможет понять различные приемы, технику работы с материалом и бизнес-стратегию.

Это могут быть какие-то уроки, статьи, методики, туториалы, книги (в т.ч. электронные), видео, курсы, чек-листы и все что угодно в таком духе.

Довольно распространенным вариантом является получение дохода с Patreon, с последующей продажей всего, что создавалось с рассчетом на ту аудиторию, на площадках вроде Selz, Gumroad и т.д. (Обычно уже по более высокой цене).

Таким образом, Вы можете получать деньги за то, что сделали однажды, на протяжении длительного времени.

  • Спонсорство

Некоторые авторы добиваются бесплатного предоставления художественных материалов от выпускающих их брендов. Конечно, бесплатность тут скорее условная, ведь автор, как правило, обязуется использовать и ненавязчиво рекламировать этим материалы.

Сюда же можно отнести всевозможные гранты, дотации, доход от участия в резиденциях (художественных резидентурах) и прочее, особенно это развито в западных странах.

  • Сотрудничество с галереями

Данный вариант, очевидно, прекрасно подходит тем, кто создает картины, занимается искусством и хочет продавать оригиналы. Галереи бывают «реальные», с постоянным помещением и осязаемыми стенами, а бывают виртуальные.

  • Продажа оригиналов самостоятельно

Не всегда работы художника находят признание в галерее. Не беда – многие авторы вообще не сотрудничают с галереями, а успешно продают свои картины самостоятельно, задействуя возможности личного общения с людьми и социальные сети.

Большой плюс такого варианта в том, что Вы не зависите от галереи, а также не должны делиться значительной суммой доходов с продаж.

Данный вариант замечательно сочетается с изготовлением и продажей принтов и различных продуктов, поскольку не все могут позволить себе приобрести оригинал, а вот что-то более доступное, но не менее приятное – другое дело.

  • Арт-агент или агентство

Агенты бывают разные: кто-то занимается поиском клиентов для заказов на иллюстрации, кто-то помогает продавать и продвигать искусство, а кто-то специализируется на лицензионных сделках.

Хороший агент знает свое дело и вкладывает массу усилий в продвижение автора, занимается различными юридическими и финансовыми вопросами. Это преимущество, так как автор может сосредоточиться на создании работ. Кроме того, у художника могли бы уйти годы, прежде чем самостоятельно получилось бы выйти на влиятельных, «правильных» людей и получить крупные сделки.

Как можно догадаться, условный минус в том, что агент будет брать себе определенный процент дохода.

Однако преимущества сотрудничества с толковым агентом довольно весомы, так что я включаю этот пункт в свой список.

  • Реклама, партнерские программы, реферальные ссылки

Это большая тема со множеством нюансов, но основной принцип заключается в наличии аудитории и интереса к тому, что Вы делаете. Кто-то монетизирует канал на Youtube, кто-то вставляет рекламу на своем сайте, кто-то предоставляет реферальные ссылки для покупки чего бы то ни было.

Если у Вас есть посещаемый ресурс (Ваш сайт, блог, Youtube-канал и т.п.), то рано или поздно к Вам начнут обращаться люди, заинтересованные в том, чтобы Вы упомянули их услуги или товары в посте или видео и рассказали о них своей аудитории. Или же Вы можете обратиться к кому-то с подобным предложением :)

  • Выставки, ярмарки

Для каждой сферы выставки значат что-то своё: например, художники имеют возможность продать оригиналы. Есть варианты для продажи принтов и различных продуктов. Есть выставки, посвящённые лицензированию, где авторы могут найти заинтересованных в их работах представителей фирм, издательств и агентств.

  • Сотрудничество с журналами и информационными сайтами

Данный пункт вариативен, поскольку речь идет не только и не столько о создании графики (например, иллюстраций для статьи).

Если Вы можете складно излагать свои мысли и систематизировать информацию, для Вас открываются широкие просторы для заработка через публикации в изданиях, специализирующихся на Вашей сфере. Таким образом, Вы можете выступать как оформитель статей, постов и/или передавать какие-то свои знания, навыки или иные полезные сведения.

  • Рисование как шоу

Из создания картины/настенной росписи можно сделать целое выступление – будь то на выставке или каком-то тематическом мероприятии! Уж не знаю, насколько этот вариант популярен в русскоговорящих странах, но в англоязычных источниках я очень часто встречала упоминания о таком виде заработка.

Думаю, весьма интересно показывать процесс создания картины публике, представить его в качестве выступления.

  • Проведение стримов, вебинаров

Этот пункт перекликается с некоторыми другими (например, с преподаванием и проведением/участием в онлайн-событиях), однако есть и небольшое дополнение. Некоторые площадки для проведения стримов (как Twitch) дают возможность делать донаты прямо по ходу трансляции.

Не то, что бы это был надежный источник дохода, но кто знает – может, кому-то эта информация пригодится. :D

  • Участие в конкурсах

Некоторые конкурсы для художников и иллюстраторов предполагают солидное вознаграждение за первые места. Можно также получить возможность посетить мастер-класс или расширенное обучение, что также напрямую влияет на рост мастерства и профессионализма.

В отдельных случаях награды небольшие, вроде книг или художественных принадлежностей, но это тоже очень полезно и приятно, не так ли?


Любопытно, однако то и дело можно услышать про такой вариант, как работа с частичной или полной занятостью, причем эта работа не имеет никакого отношения к рисованию, иллюстрации или дизайну.

Для создания устойчивого дохода от творчества нередко нужны годы, а то и десятилетия, и на протяжении этого времени нужно умудряться жить :) Доход от «обычной» работы позволяет оплачивать счета, покупать художественные принадлежности и оставаться в более-менее спокойном состоянии, что положительно влияет на настроение и уверенность в завтрашенм дне — а значит, и на творчество.

Поэтому этот вариант я тоже включаю в статью.


Вероятно, в этом списке много пунктов – достаточно, чтобы чуть растеряться. Особенно, если Вы новичок, только присматривающийся к вариантам, как из увлечения сделать нечто большее.

Думаю, наиболее перспективной стратегией является сосредоточение на чем-то одном, особенно, если это направление требует больших вложений сил и времени. Достигнув более-менее устойчивого положения там, Вам будет проще взять что-то еще и дойти там до результата. Постепенно соберется несколько источников, которые смогут поддерживать Вас и Ваше творчество.

Главное — помнить, что в основе всех возможностей лежат Ваши навыки, и поэтому как бы ни складывались обстоятельства, нужно находить время для творчества, развития, экспериментов, работы над собой. И, конечно, вкладывать усилия в продвижение того, что Вы создаете.

Напоследок — шутка про творческих предпринимателей :D Они ведь действительно согласны работать гораздо больше, чем 40 часов в неделю, лишь бы жить так, как им нравится!

Надеюсь, этот пост оказался полезен! Если я не упомянула какие-то варианты заработка, напишите в комментариях ;)